Снимка: Frédéric Lipzyc
Международно котирана художничка (Artprice)
Визионерска колористка и пластична художничка
Двадесет и четири творби, продадени на публични търгове от 2005 г. Излагана в Париж, Ню Йорк, Дубай, Лондон и Хюстън. Цвят, енергия & талисман, за силни души.
Художничката
„Най-голямата част от работата ми се извършва нощем. В тъканта на сънищата си получавам. А когато се събудя, автоматичната живопис се задейства.“
Той ме съпровожда навсякъде и без него бледнея. Давам му емоционални, вибрационни и символични съответствия. Доста е магично. Не се опитвам да разбирам. Обичам този диалог с ирационалното, той е като спътник.
Платната ми са символи на живот и надежда. На несгодите отговарям със сила и с радост от живота и от битието. Случва се така, че имам неистово желание да съществувам въпреки всичко.
Самоука художничка колористка, върнала се от Нова Каледония с цвета за език, Иза Сатор излага от 2003 г. в Париж, Ню Йорк, Дубай, Лондон, Хюстън и, през 2026 г., в Сардиния. Котирана в Artprice, който отчита двадесет и четири нейни творби, продадени на публични търгове, от 2005 г. при Aguttes до 2026 г., тя е представяна от галерия Jyb'Art (Льовалоа-Пере) и Galerie JPHT (Париж), вписана е в речника на пластичните изкуства Delarge, а правата ѝ се управляват от ADAGP. Сардинската преса я описва като „Пикасо на XXI век“.
„Иза Сатор е художничка, абсолютно художничка. [...] От няколко години се налага като една от най-значимите художнички на парижката сцена.“Жан-Луи Поатвен, художествен критик, профил в Artprice
Най-важното от критиката, за една минута
Иса Сатор има своя статия в Уикипедия, свободната енциклопедия (на френски)
Погледи на критиката
Оценена от редица изкуствоведи в Париж, Ню Йорк и Сардиния. Най-важното, за една минута.
„Иса Сатор е художничка, изцяло художничка. […] От няколко години тя се утвърждава като значима художничка на парижката сцена.“
„Как да не гледаш платна, които ни изтръгват от всеобщото безразличие?“
„Роди се художничка, която ни облъчва с цветовете си с почти ослепителна интензивност и ни дарява с щедростта си.“
„Пикасо на XXI век, както без съмнение бихме могли да я определим.“
„Тази живопис развързва връзките на видимото, за да може неуловимото парадоксално да придобие плът.“
„Работата на художничката не остава незабелязана: много силни контрасти, много жизнерадостни картини.“
„По примера на художници като Пикасо и Шагал творбите на Сатор са рядко съчетание на чувственост, наивност, феминизъм и живост на цветовете и настроенията.“
„Като Пол Гоген, Сатор е усъвършенствала изкуството си в южните морета. Днес тя живее и твори в Париж, където критиците сравняват нейните абстрактно-експресионистични маслени платна с Шагал и дори с Пикасо.“
„Невероятно надарена, с безграничен творчески импулс, художничката създава език на кръстопътя между художници като Нолде, Кокто, Масон, Жоел дьо Ла Казиниер и Баския.“
„Силата все още е там, но линията се е изтънчила. […] Няма съмнение, силата е с нея.“
Текстовете от Ню Йорк са преведени от английски; тези на Жан-Пол Гавар-Перет и Патрик Васеф са цитирани по портфолиото на художничката (2017).
Откъсите са преведени от френски и италиански, с връзка към всеки пълен текст.
Шест платна, в които повърхността има същата тежест като мотива. Представени тук на цяла ширина, в размера, който изискват.






Двадесет и две уникални творби, акрил и смесена техника върху платно. Всяко платно търси своя пазител: пишете на ателието, за да го придобиете или да дойдете да го видите.
„Работя на серии. Във всяка серия представям около двадесет творби, в които разказвам чудна история, която ще ви донесе талисман срещу страха и за радостта.“
162-те описани платна, номерирани от TB01 до TB162. Кликнете, за да увеличите.
Иза Сатор рисува, откакто е паднала от люлката: умеела е да рисува, преди да се научи да чете и пише. Станала адвокатка, за да „погребе лудостта си под дрехата на безупречната жена“, тя оставя тази фигура да експлодира в полет.
Заминала да открива други пространства и времена отвъд Тихия океан за близо десет години, тя се връща от Нова Каледония като художничка, напълно самоука.
Творчеството ѝ възпява женствеността, вътрешната сила и тайната на живото. Всяка творба е уникат, замислен като бижу с характер.
По профила в Artprice, статията Isa Sator в Уикипедия и речника на пластичните изкуства Delarge. Творби, представени в Artnet и Artsper. Хронологията е допълнена по автобиографията на художничката.
Artprice отчита двадесет и четири продажби на търг, всички във Франция, от 2005 до 2026 г. Сред тях:
Платната ѝ са минавали и през Cornette de Saint-Cyr, Tajan и Joron-Derem, от 2005 до 2008 г., както и през благотворителни продажби в полза на Les Toiles Enchantées.
„Пикасо на XXI век, както без съмнение бихме могли да я определим: тази художничка колористка не спира да ни показва експлозивния си талант във всички самостоятелни изложби, в които участва.“Виторио Е. Пизу, Casa Vacanze Ortobene Arte News, Нуоро, декември 2025 (преведено от италиански)
„Пламенна художничка, която вече излага не само в Париж, в Orangerie du Sénat и в други галерии, но и в Ню Йорк, Маями, Токио, а в момента и в Русия, където е поканена.“Гонария Невина Лай, куратор на изложбата Les Vierges Polaires, Нуоро, 2025 (преведено от италиански)
„Иза Сатор е художничка, абсолютно художничка. Привидната лекота на някои от последните ѝ теми, Кокотките или Лои Фулър, Хиляда и една нощ или буйството на природата, не бива да скрива, че подходът ѝ към живописта и дълбоко женският ѝ поглед поемат съществени въпроси, които вълнуват този свят. [...] Така от няколко години се налага като една от най-значимите художнички на парижката сцена.“Жан-Луи Поатвен, художествен критик, текст, възпроизведен в профила ѝ в Artprice
Продажби, изложби и преса. Кликнете върху изображение, за да го увеличите.
1 ноември 2026
Две мои платна са предложени на търг в Catawiki след подбор от техните експерти. Начална цена: 1 евро.
7 октомври 2026

Тя видя Ню Йорк през 2007 г. Деветнадесет години по-късно моята Smart Barby напуска ателието за търга на Blanchet & Associés в Париж. Търси своя пазител.
Седнала в чаша шампанско, тя отмята глава назад, затваря очи и оставя златните си коси да паднат. Черен пудел стои на стража в краката ѝ. Навсякъде наоколо: празник, огън и пайети.
Нарисувах Smart Barbies през 2007 г., много преди киното да се заеме с куклата. Взех най-карикатурния символ на женското и направих от него нещо друго: многолики жени, executive women, оперни певици, върховни жрици, суверенни бимбо. Никоя не се оставя да я сложат в кутия.
5 февруари 2026

Двойки с цилиндри и рокли от вода танцуват под дъжд от розови ивици и златни отблясъци: магическият град според Иза Сатор.
17 декември 2025
От 3 до 31 януари 2026 г. Casa Vacanze Ortobene Arte (Via Monte Jaca 47 bis, 08100 Нуоро) приема самостоятелна изложба на Иза Сатор, с куратор Гонария Невина Лай и с участието на сдружението Sardonia. Откриване в събота, 3 януари 2026 г., от 18 ч.
Вестникът на галерията ѝ посвещава две страници: „Пикасо на XXI век, както без съмнение бихме могли да я определим“, пише Виторио Е. Пизу; „пламенна художничка, която вече излага не само в Париж, в Orangerie du Sénat и в други галерии, но и в Ню Йорк, Маями, Токио, а в момента и в Русия, където е поканена“, добавя Гонария Невина Лай.
·
Как да не се радваме, че откриваме тази 2026 година с поглед към 2025, която видя създаването на това пространство, посветено на изкуството, не само пластичното, но и музикалното и литературното, на място, някога отредено за грижа за тялото, а днес за духа. Почти загубихме сметка на всички прояви, от колективната изложба на живопис, която вече приемаше петима френски фотографи, до беседата за Дървото на Иняцио Пани, вече излагал своите фотографии на Облаци, които ни подканят да погледнем другояче не само на стратокумулусите и другите кумулостратуси, но и на нашата планета, която чрез тези образи ни говори и ни предупреждава.
И сме истински горди да посрещнем в Нуоро пламенна художничка, която вече излага не само в Париж (в Orangerie du Sénat и в други галерии), но и в Ню Йорк, Маями, Токио, а в момента и в Русия, където е поканена. Сдружението Sardonia я убеди да дойде в Сардиния, където в крайна сметка представи, не само в Каляри, но и в Иглезиас, в сдружението Remo Branca, две големи платна и дузина малки формати, създадени за случая в отговор на нашето предложение, което ни позволява да ви я представим тук, в Нуоро.
Естествено сме признателни на всички, начинаещи или утвърдени творци, които участваха в проявите, които организирахме, и които ни утвърждават в намерението да продължим да ви предлагаме не само живопис или фотография, но и музика, литература и дори бонсай, благодарение на Иняцио Пани. Пожелавайки ви щастливо начало на годината, която виждаме пълна с художествени перспективи, ви очакваме на тази изложба. Г. Н. Лай
Да се говори за живописта на Иза Сатор, както и за самата нея, може да изглежда лесно на повърхностните хроникьори, но съвсем не е. Как наистина да се опише една космогонична живопис, пукаща от цветове като фойерверк, която показва реалност, изплъзнала ни се, и която, преди всичко, се заема с най-плътните и най-малко изследваните женски митове, изследвани най-много повърхностно от някой разсеян мачо.
Щедрите ѝ форми, съблазнителната ѝ усмивка, очите ѝ, блестящи от лукавство, които бързо ви преценяват и класифицират, е невъзможно да бъдат пренебрегнати. Би било невероятно живописта ѝ да не прилича на нея (макар това да може да се случи от днес за утре).
Пикасо на XXI век, както без съмнение бихме могли да я определим, а може би и наистина на път да стане такъв, тази художничка колористка не спира да ни показва експлозивния си талант във всички самостоятелни изложби, в които участва, или в колективните, на които е поканена.
Но да се опитаме да опишем живописта ѝ, която на пръв поглед ни показва един аспект на реалността, който ние, простосмъртните, и при това, за съжаление, от мъжки пол, с известна трудност схващаме веднага. В действителност би трябвало да живеем с картините на Иза Сатор, за да се пропием от тях по време на съня си.
Освен това тук тя ни представя жени, било то „Grandes Cocottes“ (куртизанки от Бел епок) или образи, прочути от приказките, като Елф Лила Улила (Хиляда и една нощ), внесена в Европа от Мабрук и Галан в две версии, сред които английската, особено цензурирана. Пламенна, това е твоето име.
В тази призрачна галерия, където портретите се редуват и всички са различни, особено изразителните изражения ни връщат характера на тези госпожици: в действителност силни амазонки, властни и господарки на съдбата си, дори трагична.
Тук не става дума за блед салонен феминизъм, а със сигурност за утвърждаване на превъзходството на женския пол, като че ли иска да ни каже: „Жената вече не е бъдещето на мъжа. Господа, оправяйте се сами.“
Наистина има с какво да бъдем съблазнени от платната ѝ, никога пестеливи, а обширни, преливащи от жизненост, способни да заемат пространството, било то на салон или на изложбена галерия. Orangerie du Sénat в Париж едва успяваше да побере нейните „Grandes Cocottes“, а какво да кажем за Шехеразада и берберските ѝ приятелки, препускащи през пустинята? Често представяни без рамка, която едва би ги удържала, платната на Иза Сатор са сродни с големите портрети на ренесансовите дворове или на фламандския и испанския Златен век, които ни описват и ни разкриват не само облика и личността на великите от онази епоха, но и подробностите от всекидневието; и често тези изображения са пълни с малки ребуси за разгадаване.
L'Œil de la Femme à Barbe, известен галерист и публицист, я описва възхитително: „Иза Сатор е художничка, откакто е паднала от люлката, умееше да рисува, преди да се научи да чете и пише. Станала адвокатка, за да ‚погребе лудостта си под дрехата на безупречната жена без недостатък‘, тя ще остави тази фигура да експлодира в полет! След като така напуска Париж без предупреждение за отвъд Тихия океан за близо десет години, от Нова Каледония участва в парижки конкурс, като самоуката художничка, в каквато междувременно се е превърнала, и го печели.“
През 2015 г. Жан-Луи Поатвен, известен художествен критик, пише за нея: „Цветовете са във всеки от нас като недостъпни континенти. Силата на Иза Сатор е да ни предаде, в тази игра между цветен фон и още по-цветни пламтящи линии, малко от онова извънземно ДНК, което тече във вените ѝ.“
Ако сте имали късмета да следите работата на Иза Сатор от Нова Каледония до днес, лесно ще сте забелязали, че с времето пламтенето ѝ, особено пиротехнично, започва да намира система, която би изглеждала по-малко цветна и експлозивна, за да стане по-плътна и по-тайнствена.
Любимите ѝ теми са естествено жените, най-вече тези на предната линия, като самата нея, както с очевидност показват тези нови приключения, които я извеждат на преден план. Пейзажите на картините ѝ поставят героините ѝ в пространство-време, което не е точно нашето, но което, с малко въображение, би могло да стане.
Наистина Иза ни кани да я последваме, да излезем от нашата вселена, за да влезем в нейната: онази, където са възможни най-невероятните дързости, и естествено тези на живописта. Понякога Иза преобръща законите на западната перспектива, за да се приближи до китайския начин на разполагане на фигурите, именно в едно недиференцирано пространство, като лимб, където мислите, желанията и мечтите стават възможни.
Заедно с двете си големи нови творби тя ни предлага дузина малки формати; можете също да разгледате серия филми, описващи нейните хепънинги: vimeo.com/156673880, 168433823, 191741876, 230489357, 448604484, 454817684, 491087936, 1120458813, 1114674543.
В очакване да ви посрещнем, съжалявайки за отсъствието на художничката, днес на турне в Русия, ви пожелавам приятно четене. Виторио Е. Пизу
Сдружението Sardonia, създадено през 1993 г., от тридесет и две години организира културни и празнични прояви, и по-специално художествени изложби: от 2016 г. серията „Cagliari je t'aime“ кани водещи френски художнички да излагат в Lazzaretto и в MEM в Каляри; от 2021 г. серията „Meglio una Donna“ покани дузина сардински художнички, живеещи в Сардиния или чужденки, да излагат в Каляри Виланова, в Ористано (Arrubiu Art Gallery Café) и в Remo Branca в Иглезиас. С Insulae Lab то предложи на кмета на Беркида, Андреа Ниеду, изложби на художници и фотографи в Музея на виното, приети през летата на 2023, 2024 и 2025 г. с голям успех сред публиката и критиката.
Сдружението документира проявите си чрез този вестник, чрез филми (vimeo.com/unisvers) и чрез онлайн каталози. В момента представя, в ново пространство, колективна изложба на живопис (шест художнички и трима художници), а след това изложба на текстилно изкуство, представена от две художнички в сдружението La Madusa (Via Italia 124, Каляри Пири); а в художественото ателие на Гонария Лай в Нуоро колективна изложба на фотография, последвана от ксилографиите на Паола Пруна, която в момента приема фотографиите на Иняцио Пани. Виторио Е. Пизу
Les Vierges Polaires. Иза Сатор, куратор Гонария Невина Лай. От 3 до 31 януари 2026 г. Откриване в събота, 3 януари 2026 г., от 18 ч. Casa Ortobene Vacanze Arte, Via Monte Jaca 47 bis, 08100 Нуоро. С участието на сдружението Sardonia.
Певци, музиканти, групи: поверете песента си на Иса. Тя я слуша, попива я и я рисува.
Това не е илюстрация, а среща между двама артисти. Иса вече е нарисувала цяла серия около една песен, Le Temps des cerises: четири големи платна за четирите сезона. В момента работи върху стиховете на съвременен автор.
Платното може да стане обложка на вашия албум, декор на вашия клип или на вашата сцена. Всичко се решава пряко между вас и Иса, а всяко възпроизвеждане носи надписа „Оригинална творба на Иса Сатор“.
За да придобиете творба, да организирате посещение в ателието или да предложите изложба.
Instagram: @isa.sator